Covers de P...MadreVol. III (Edición instrumental)

Interpretar un cover no es fácil, pero si se tiene talento sale casi como natural. Este es el caso de estos artistas, los cuales no son muy conocidos en el ambiente popular pero que son una joya sonora que no se debería pasar desapercibido. Así que en esta entrega quiero compartir esas melodías instrumentales que no salen muy a menudo en las emisoras y tienen un discreta promoción.

Laurindo Almeida & The Bossa Nova All Stars: Misirlou

Igual el título no les dice mucho, pero seguro que si digo que es el tema de apertura de Pulp Fiction la cosa cambia. En el filme de Tarantino la interpretba Dick Tale & The Del-tones, está versión es anterior del guitarrista brasileño Laurindo Almeida. Célebre guitarrista que logró un contrato para grabar con Capitol Records y así lograr entrar en el mercado americano como Jobim o Sergio Mendes. Dando a este tema un ambiente de bossa nova bien curioso.
Misirlou es una canción del folclore griego denominado rebetiko que popularizó Michalis Patrinos en 1927. El título de la canción significa "Mujer egipcia musulmana" y está ambientada en el medio-oriente. Supe de esta versión bossa nova gracias a los recopilatorios raros que suelo adquirir.

The Apostles: Mercy mercy me.

Este es un tema que descubrí gracias a los recopilatorios raros que compro. The Apostles es una formación de Acid Jazz de principios de los 90, justo cuando empezaba esté fenómeno musical en UK, a España no llegó. En su único disco debut edittado en 1991 se encuentra esta versión del "Mercy mercy me" de Marvin Gaye, que no necesita presentación. El mejor nexo entre el soul y el jazz que haya podido escuchar.

Kotaro Oshio: Can't take my eyes off you

Kotaro Oshio es un guitarrista japonés de una virtuosidad soprendente que abirda casi todos los estilos pop, folclore, jazz, etc. Usa distintas técnicas en la guitarra que dan como resultado piezas como esta. Esta canción está incluida en su disco "Tussie Mussie (2009)" donde además interpreta otros temas de occidente como del folclore popular de Japón. Lamentablemente sus discos sólo se han editado en Japón, pero gracias a las nuevas tecnologías es posible acercarnos a este sensacional guitarrista. Yo de mayor quiero tocar tan bien la guitarra como Oshio.

David Benoit: Don't know why.

Sin duda uno de mis artistas favoritos de jazz. Un buen día me dió por adquirir uno de sus discos a ciegas tras escuchar algunos recopilatorios que tengo en cinta del jazz de GRP. Se trataba de "Right here, right now (2003)", una de sus últimas grabaciones para GRP. En ella además de muchos temas se incluía esta versión que interpretó Norah Jones. "I don't know why" es de esas canciones que pase el tiempo que pase nunca envejece, pues aquí realmente ha hecho una buena versión pianistica.
No confundir esta versión con otra donde el mismo David Beneoit colabora con Kenny G para versionear este mismo tema, esta es sin lugar a dudas mucho mejor.

Evelyn Glennie: Slaughter on 10th avenue.

Evelyn Glennie es una percusionista, rectifico; la mejor percusionista de new age. Maneja la mayoría de los instrimentos de percusión. La grandeza de sus interpretaciones radica en que ella es completamente sorda, para manejarse en la percusión usa las vibraciones que recibe en sus manos y en los pies, pues toca descalza. Sorprende ver una destreza tan grande y más aún interpretando en xilófono una versión tan compleja del ballet de Richard Rodgers como Slaughter on 10th avenue. La incluye en su disco "Dancin' (1989)" para más señas.

La pieza procede de un ballet comuesto en 1936 por Richard Rodgers cuya coreografía original es de George Balanchine. En 1948 en la película "Words & Music" Gene Kelly y Vera-Ellen hacen una coreografía con este tema extraido del ballet de Richard Rodgers. Aunque ellos no son los protagonistas del filme sí hacen una breve aparición.

Para los que no sean tan frikis como yo en el recuadro de superior de la derecha en la sección "video selecction" les pongo la coreografía del filme para que comparen. Ya que este no es un tema muy conocido.

Covers de P... Madre (2ª Parte)

Interpretar una canción no es tarea fácil, pasa como en el cine. Si un guión es bueno del director depende que sea una peli buena o mala. Pues esto es aplicable a la música. A continuación otra entrega de covers que han salido de puta madre!!


Comenzamos con el gran Bobby McFerrin que versionea espectacularmente un clásico de Los Beatles como es este "Drive my car", incluido en su disco, poco valorado, de 1988 "Simple Pleasures". Un disco en el que la ausencia de instrumentos se suplen magistralmente por la voz de este vocalista de jazz que le ha valido un Grammy por el mejor disco de jazz del año.




Siguiendo con Los Beatles, aunque en este caso con John Lennon. El grupo rockero A Perfect Circle, funadado en 1999 por Billy Corwerdel, le rinde homenaje con una versión gótica del "Imagine" incluída en su tercer y último disco de estudio hasta la fecha "eMotive (2004). Se nota el cambiazo que toma este tema icono de los 70. ¡¡Esto no es un cover de putísima madre, lo siguiente!!



Cambiando de registro  nos encontramos como Heather Nova, una cantante medio canadiense y medio de Las Islas Bermudas , de estilo pop-folk y con una larga trayectoria, hace un cover de puta madre del tema de Chris Isak "Wicked game" incluido en su disco "Red bird (2005)". Esto es un cover como dios manda y lo demás son tonterías.



Un artista que siempre me ha cautivado desde el principio es Rahsaan Patterson. Vocalista de soul y R&B que dejó boquiabiertos a más de uno con su primer disco y que en su segundo disco "Love in Stereo (1999)" se atrevió a realizar un cover del tema de los Blow Monkeys "Diggin' your scene" añadiendole su sello personal. Lo que es un cover de puta madre. Sin embargo este tema sólo se encuentra en la edición japonesa (que tengo en mi colección afortunadamente)




Para terminar un cover de putísima madre, pues no tiene otra definición. De los discos y recopilatorios raros que solía comprar a muy temprana edad me encantó esta version de "Kiss him Goodbye" interpretado por The Nylons un cuarteto vocal de los 80 que al igual que King's Singers usan sus cuerdas vocales para interpretar sus canciones. En esta ocasion la batería es el único instrumento que usan para darle ritmo a este tema de los 60 que en su día interpretaron Steam.

La Rocola Navideña de "S" Vol. 1

Existen muchos temas navideños de diversos artistas que por estas fechas editaron o reeditaron su propia vision para tal ocasión y de paso sacarse algunas pelillas tal como señalaban Jovanotti y Luca Carboni en "O natale tutti i giorni o non è natale mai (O es navidad todos los días o nunca es navidad)" Algunas son versiones de villancicos clásicos anglosajones, "Christmas carol" otras son composiciones propias. Silent Nigth, Hark! The angels sings o Ave maria son las mas populares y el equivalnete a La marimorena o los peces en el río.

No guardo buenos recuerdos de la navidad, es más, son unas fechas que no me gustan nada, aunque hubo una época en que me gustaba, claro que era pequeño y perfectamente sugestionable. Sin embargo eso no es óbice para que no me gusten algunos temas navideños que se salen del marco de la normalidad. Los peces en río o fun fun fun (que no es una version de los Beach Boys) o Adeste fideles no son temas, por muy respetables que sean, me emocionen mucho. En mi anterior blog repasaba algunas canciones dedicadas a tales fechas. Algunas de sobra conocidas como el "Last Christmas" de Wham! o "I saw mommy kissing Santa Claus" de los Jackson 5 y otras menos conocidas como el "O' Tannenbaum" de David Benoit" o la versión de Danza Invisible de "Blanca Navidad" y mis rarezas como la que hizo Un pingüino en mi ascensor para navidad con el tema "El reno rodolfito"

La cantidad de temas para estas fechas son inmensas, desde Elvis Presley hasta Justin Bieber pasando por Stevie Wonder, Bob Dylan, Pet Shop Boys, The Beach Boys, Destiny's Child, Mariah Carey o Cristina Aguilera, casi todos tienen un disco de navidad. Sin olvidar a los clásicos Frank Sinatra, Perry Como o Bing Crosby.Y como los más clásicos de los clásicos como lo es "El Mesias" de Haendel o "La marcha" del Cascanueces de Tchaikovsky. Les presento cuatro canciones para amenizar estos días a la antigua usanza, tal como hacia en mi anterior blog pero sin letras para cantar.

Para empezar me permito rescatar un tema de Öystein Sevag de mi anterior blog, un compositor noruego que al que su fascinación por los sintetizadores le hizo experimentar con nuevos sonidos. En realidad de eso se trataba el new age, una clase de música que estaba entre lo melodico y electrónico. Su primer disco fue "Links (1989)" que alcanzó notable exito dentro del genero. Este tema tan invernal, sin embargo, no pertenece a ninguno de sus discos y se encuentra en una colección de New Age que se titula "Winter Solstice IV" publicado por Windham Hill, el más prestigioso sello en lo que a New Age se refiere. Así que nada como un tema tan melodico invernal con toques navideños.



Ahora les presento un tema, quizás el más conmovedor para estas fechas a pesar de su partitura. Se trata del "Holiday in Skis" de Al Caiola & Ritz Ortolani. Tema que pertenece a un single editado por la United Artist en 1967 para uno de sus filmes. Alexander Emil Caiola, nombre real de este guirarrista estuvo en la segunda guerra mundial y poco después empezó a estudiar música en un colegio de Nueva Jersey y con el tiempo encontró un puesto para la radio CBS donde desplegar sus dotes musicales.
Riz Ortolani es de Pesaro, Italia, y tuvo una banda de jazz en los 50. Sus creatividad le llevo a componer temas para diversas películas. Su primer tema más sonado "More" para la película Mono cane. La música de Ortolani se puso de moda gracias a la película Kill Bill Vol. II que Tarantino rescató con "I giorni dell'ira"



Rocky Sharpe & The replays fue una formación cuyo estilo recordaba al Do Woop y el Rockabilly de los años 50. A finales de los 70 y principios de los 80 este grupo volvió a resurgir este estilo con sus versiones adaptadas. Para navidad optaron por este tema de Rialtos titulado "Christmas tears will fall". Todo un elogio a aquellos años del rock & Roll que se encuentra en un single de 45 rpm titulado "Merry Christmas" y que en la edición española titularon "Feliz Naviad". El disco contiene 4 temas para estas fechas tan señaladas, 2 de navidad en la cara A y otras 2 dando la bienvenida al año nuevo en la cara B.



No podía faltar uno de los artistas contemporáneos al que tengo en un altar. Se trata de Rahsaan Patterson que en 2008 editó un álbum navideño lleno de buen soul con temas propios, temas tradicionales y su propia versión del "Wonderful christmastime" del Paul McCartney. Aunque el tema que les presento no es muy conocido se tarda poco en cogerle cariño pues escenifica el concepto que la mayoria tiene de la navidad, algo que no comparto en parte pero eso no significa que no me guste la canción. Se titula "Peace and Joy" y es de los más emotivos del disco con un estribillo contagioso.



*****¡¡BONUS!!******

Ya dije que la navidad es de las fechas del calendario que suprimiría, amén de otras. Es por eso que siento predilección a esos temas anti-navideños que expresan lo que siento. El Reno Renardo en su disco "El reino de la cagalera de Bisbal" nos propone con su ácido sentido del humor su versión del Tamborilero, que dista bastante del interpretado por Raphael, y retitulan el Tamborilerdo.



Y con esto y un mazapán felices fiestas y todo lo demás!